Con la llegada de los días más largos y templados, la ciudad y su temperatura invita a salir, recorrer y redescubrir el pulso del arte local. Museos, bodegas y galerías se activan como escenarios donde la creatividad se despliega en nuevas formas y lenguajes, confirmando que la escena mendocina sigue viva y en movimiento.

Este octubre, el arte se convierte en un plan perfecto para la temporada: ya sea para perderse entre colecciones íntimas que por primera vez salen a la luz, sumergirse en diálogos entre disciplinas o experimentar con propuestas que exploran lo digital y lo inmersivo. En esta guía reunimos cuatro muestras que marcan la agenda cultural del mes y que reafirman la potencia del arte como espacio de encuentro, reflexión y disfrute colectivo.
Cartografía de huellas al corazón – Colección Daniel Rueda
El Museo Carlos Alonso abrió sus puertas a una exhibición sin precedentes en la escena mendocina: Cartografía de huellas al corazón, la primera muestra pública de la colección privada de Daniel Rueda. Con una inauguración de las más convocante en los últimos años, citó a más de 300 personas en un rotación de dos horas disfrutando de obras que reflejan un aprendizaje constante y una apreciación del arte como un presente continuo.
Más de 220 obras de 150 artistas —en su mayoría mendocinos, junto a referentes de todo el oeste argentino— trazan un mapa sensible de memorias, obsesiones y búsquedas compartidas. Pinturas, esculturas, dibujos, fotografías, textiles y objetos se entrelazan en una trama que convierte al arte en presente continuo.
La muestra se presenta como un recorrido vibrante: un viaje federal, un espejo de la pasión coleccionista y un homenaje al poder transformador de lo visual. No solo es un despliegue de piezas, es una interpretación, un registro de huellas que late al ritmo de cada historia personal y colectiva.
Dónde y cuándo: Museo Carlos Alonso – Mansión Stoppel (Av. Emilio Civit 348, Ciudad de Mendoza). Abierta hasta fines de octubre. Entrada libre y gratuita. Martes a domingo de 9 a 20 h.
Intersticios entre piel y plástico – Esculturas textiles y bestiarios
La Cava de Arte de Bodega Santa Julia presenta Intersticios entre piel y plástico, una muestra con curaduría de Pupi Agüero donde el diálogo entre materiales, técnicas y sensibilidades se convierte en obra.
Octavio Joaquín exhibe esculturas textiles de la serie Lo que mata embellece, creadas a partir de fibras plásticas recicladas. Tejidos con nudos que resignifican desechos y transforman lo descartado en belleza, proponiendo reflexionar sobre nuestra convivencia con el planeta.

En paralelo, Juan Castillo despliega dibujos que oscilan entre lo figurativo y lo abstracto: híbridos, bestiarios y trazos digitales donde criaturas simbólicas conviven con restos animales que se vuelven etéreos.
El concepto de intersticio articula toda la propuesta: los vínculos entre ambos artistas, los espacios de circulación y vacío dentro de la sala, y los intervalos que cada técnica explora como parte del proceso creativo. Una muestra que revela cómo lo que une y separa, al mismo tiempo, puede dar lugar a nuevas formas de belleza.
Dónde y cuándo: Cava de Arte, Bodega Santa Julia (Ruta 33 km 7.5, Maipú). Abierta hasta el 28 de noviembre, todos los días de 9 a 17 h. Entrada libre y gratuita.
AVH acolor video home – Una expo de Acolor Walter Guasco
El Anexo del MMAMM abre sus puertas a AVH acolor video home, la nueva exposición del artista mendocino Walter Guasco (Acolor), que se mueve en el cruce entre arte y tecnología.
DJ y productor de la provincia de Mendoza, Walter Guasco es un selector de los géneros microhouse, minimal, breaks y house, ha hecho llegar su música a los mejores clubes de Mendoza, San Juan, Córdoba y Buenos Aires. Sumando releases no solamente de los géneros anteriormente mencionados, sino también de ambient y con su segundo moniker: Crudo, estrictamente dedicado al hip hop.
Con televisores de tubo, proyectores analógicos y dispositivos en desuso como materia prima, Acolor propone una obra digital completamente diferente; con una estética retro-futurista que revive los imaginarios visuales de la era analógica para resignificarlos en clave contemporánea. El resultado es una experiencia inmersiva que pone en tensión lo viejo y lo nuevo, lo físico y lo virtual, y que reactiva memorias visuales colectivas desde una mirada actual.
Dónde y cuándo: A partir del jueves 2 de octubre en el Anexo MMAMM, Parque Central. Entrada libre y gratuita.
Grullar Galería – Nueva galería de arte y tienda de diseño

La escena mendocina suma un punto de encuentro fresco y vibrante con la apertura de Grullar Galería, ubicada en pleno corazón de la Ciudad. Este espacio combina exhibición y venta de obras con un entorno pensado para el disfrute colectivo del arte contemporáneo. Su muestra inaugural reúne a más de 30 artistas de todo el país, en una propuesta que invita tanto a contemplar como a llevarse piezas únicas a casa.
Además de la exhibición, Grullar cuenta con una tienda de arte y diseño, donde se pueden adquirir obras originales y objetos de autor. Las visitas pueden realizarse con cita previa (martes a jueves de 14 a 20 h) o en sus jornadas de galería abierta formato pop-up (viernes y sábados de 18 a 21 h), que ya se convirtieron en un plan obligado para quienes buscan cultura y buen ambiente.
Próximos encuentros destacados:
- Viernes 3 de octubre: Dolores Panasci, Macarena Randis y Luciana Castillo
- Sábado 4 de octubre: Graciela Arce, Mariel Sesar y André Leva
- Viernes 10 de octubre: Marcela Pascual, Danisa Arsac y María Emilia Campoy
- Sábado 11 de octubre: Julia Rufener y Juan Bonaceto
Como nota de color, la galería abrió convocatoria para talleres, cápsulas, presentaciones y alquiler de espacio para proyectos culturales. Una forma de ampliar la comunidad artística y generar cruces entre disciplinas.
Horarios y modalidad de visita: Martes y miércoles con cita previa. Jueves de 15 a 20 h; viernes y sábado de 18 a 21 h. Contacto por su cuenta de Instagram













