Vanidad de vanidades, todo es vanidad
Bruno Cazzola y Claudia Camplone son los dos artistas visuales que conforman el colectivo “Vanitas”. Ellos cuentan que la idea primera no era conformar un colectivo sino inaugurar una especie de vivero donde pudieran vender lo que ellos llamaban “plantas de autor”. Pero el trabajo con las plantas les despertó un inimaginable “amor de obra”.
Descubrieron juntos un proceso creativo liberador, donde el diálogo con la tierra, las plantas, el sol, los cambios de las estaciones, etc. le dieron al trabajo un clima de poesía que invadió hasta los espacios de venta. “Todo se ha convertido en una gran instalación artística. Hay una poesía detrás de la venta de cada obra”.
“Vanidad de vanidades, todo es vanidad”, es lo que significa “vanitas” según el segundo versículo del Eclesiastés. De ahí que “Vanitas” haya sido el nombre de un género pictórico de la época barroca: una serie de “naturalezas muertas alegóricas” que a través del uso de símbolos plantean una gran conciencia sobre la muerte, la finitud de la vida, el tiempo y las riquezas.
Esa conciencia ha sido retomada por estos artistas a quienes parece que “la muerte les sienta bien”. Y cuando digo eso no estoy diciendo que este colectivo ofrezca abrir una puerta hacia los oscuros y siniestros mundos que uno tiende a relacionar con la muerte, sino muy por el contrario, abren la puerta hacia la vida, con toda su finitud, finitud que implica cambiar y resistir, para al final, poder ser.
“Somos truculentos, nos inspira el deterioro, los sucesos y las cosas paranormales. El condimento de la muerte es necesario para nosotros, catalizamos su belleza, para depurar la violencia, y apaciguar el contraste”.
“A veces una escena de muerte o de crueldad puede emocionarnos hasta las lágrimas, pero no por el hecho, sino por el lenguaje artístico, la estética creada para la escena, que emana una belleza que emociona”.
Lo que da forma y concepto a las obras de estos dos artistas es justamente el sentido simbólico que encierra el término “vanitas”. Ellos piensan en las obras como una alegoría al tiempo, por lo que la muerte es una cita constante, pero en esa cita lo que se destaca no es el acto de perecer, como ellos mismos cuentan, sino la belleza que emana su producción, y también el acto de buscar los medios para resistir.
Por eso las plantas, esas eternas luchadoras, con sus creativas formas de adaptación a diversos medios, son las protagonistas de estas obras “Vanitas”, que crean una poética de la fragilidad y la resistencia.
¿Qué es la poesía?
“La poesía, se dice con frecuencia, es una forma de conocimiento, pero no suele explicarse esta afirmación. La poesía permite ver el mundo con otros ojos, pues la fuerza de la analogía y el instinto metafórico religan las cosas entre sí y al ser humano con ellas…”
Este fragmento proviene del análisis que Ángel Sobreviela realiza acerca de la estética cinematográfica de Tarkovsky, director que diría que: “Es la puesta en escena, la edificación en imágenes, la que da el sentido lírico al conjunto”.
Y precisamente esta afirmación puede verse resuelta en las obras de este colectivo, ya que en cada composición, en cada producción, puede percibirse la lírica propia de “Vanitas”, una lírica que han sabido darle sus autores, no sólo por sus conocimientos y formación, sino también por su gran sensibilidad.
No es casual que Bruno y Claudia admiren el trabajo de Tarkovsky, como así también el de otros directores cinematográficos como Kim Ki-duk o Peter Greenaway; quienes son autores de obras que invitan a reflexionar sobre el tiempo, y la belleza que despliega el tiempo al pasar.
“Los dos, más allá de la amistad, compartimos las inspiraciones, escuchamos la misma música, nos gustan las mismas películas, los mismos diseñadores de moda… y parte de eso se ve en nuestra página, se pueden ver las citas al cine en algunas cosas, citamos escenas, diálogos, frases, que tengan que ver con el hombre y la naturaleza, el hombre y el animal, el hombre y las plantas, el hombre y la vida… Bueno, un poco la poética que tiene lo que nos inspira para trabajar, y que tiene también la obra de cada uno de nosotros.”
“Así empezamos a trabajar, invitando a amigos, viendo películas, escuchando música y cada vez más conectados a las plantas. Empezamos a hacer producciones de fotos que proponen bellezas que van por una línea diferente al estereotipo de belleza que estamos acostumbrados a ver, lo que también es nuestra inspiración; gente que tiene algo “vanitas”, y que tienen relación con las plantas o la naturaleza.”
Peso y forma
“Cuando nosotros pintábamos muertos de miedo con los dedos en una cueva, los chinos se lavaban las manos para comer y se envolvían en seda, yo no me reiría tanto de como arrastran verdura con una soga. Me gustaría que se pudiera pesar el aburrimiento, el desencanto o la soledad, como si fuera verdura, para medir en cantidades reales. Que todo tenga forma y peso”. (Texto de la muestra de Mariana Barón y Colectivo Vanitas – mayo/junio 2014 en Oficina de Arte Argentino. Buenos Aires)
“Peso y forma” es la muestra que realizó el colectivo “Vanitas” junto a la artista Mariana Barón, y es particularmente un ejemplo de esas relaciones que Bruno y Claudia buscan, y que encuentran.
Hace un tiempo rodaron, a modo de noticia, artículos sobre una extraña y extravagante “moda” donde adolescentes chinos sacan a pasear a sus verduras, cual mascotas, para no sentirse solos y poder encontrarse con otros que están en la misma situación.
Pero resulta ser que no se trata de una moda, sino de “The Green Walking Movement”, el proyecto del artista chino Han Bing; quien, al igual que “Vanitas”, busca mostrar lo que es verdaderamente importante.
Pasear un repollo puede verse gracioso, pero habla de algo serio. El repollo que pasea Hang Bing cuestiona los valores de los nuevos ricos de la sociedad contemporánea china, que cambiaron los modestos inviernos de la coliflor por caros restaurantes donde pueden comer hasta la obesidad, ignorando lo que para otros, los pobres por ejemplo, sigue siendo su sustento y su subsistencia. (http://www.hanbingart.com/)
Este proyecto tuvo una fuerte llegada en mentes adolescentes que condescendieron con el mensaje de este artista e hicieron de su performance una acción urbana rizomática.
Quienes observaron estas actitudes lo tomaron como una moda extravagante, y hasta absurda; y no fueron capaces de ver que esos jóvenes tienen mucho más para decir, y que sólo hace falta aprender a interpretar.
“Vanitas” junto a Mariana Barón, dieron “peso y forma” a tan “absurda noticia”.
Conectate con la naturaleza, conéctate con “Vanitas”:
https://www.facebook.com/vanitasjardineriadeautor?fref=ts
[cycloneslider id=»vanitas-la-muerte-les-sienta-bien»]
