Mendoza está en plena ebullición musical con lanzamientos que no dejan de innovar. Mes tras mes, vamos en busca de estos proyectos que abarcan una amplia gama de estilos y reflejan el talento y la versatilidad de una provincia que sigue marcando tendencia.
¿Estás listo para descubrirlos? Te presentamos a los músicos y proyectos que están revolucionando el panorama local con propuestas dispuestas a dejar su huella en la escena.
La Pandilla de la Muerte – La Pandilla de la Muerte
La Pandilla de la Muerte es un proyecto musical que nació en Mendoza en 2019, liderado por Colo Villegas. Durante los primeros años, el proyecto era solista y tomó forma durante la pandemia bajo el nombre de “Colo Villegas y la Pandilla de la Muerte”. En 2022, tras ganar la “Beca Creación” del Fondo Nacional de las Artes de Argentina, el grupo grabó el álbum Perdidos en la Ciudad, que fue bien recibido por el público. Poco después, la banda adoptó su formación definitiva: Franco Capomaggi en bajo y Martín Villanueva en batería. Este equipo consolidó la esencia del proyecto, evolucionando hacia un formato de banda completa.
El disco homónimo, Pandilla de la Muerte, refleja la unión creativa entre los integrantes y está lleno de referencias a la vida urbana mendocina, amistades, amores y recuerdos. Fue grabado por Manuel Nazar en Olivo Estudios y masterizado por Federico López en Fader Records. La banda cuenta con influencias que van desde los Rolling Stones y Charly García hasta artistas contemporáneos como Mac Demarco y King Krule.
Escuchalo en todas las plataformas digitales.
Mariana Päraway – La virgen de los vientos
Mariana Päraway, nacida en Mendoza y actualmente radicada en Barcelona, es una de las voces más destacadas del indie local. Desde 2008, ha fusionado folk, electrónica y pop en su música, dejando una marca profunda en la escena independiente con discos que destacan por sus letras íntimas y atmósferas envolventes.
Su último sencillo, La virgen de los vientos, es parte de su proyecto Biología del amor y refleja un viaje desde la electrónica hacia sonidos más terrenales. Inspirada por una artista amiga, Mariana lo describe como “un rezo para el olvido”. Con producción de Leandro Lacerna, sigue explorando temas como el amor, la distancia y la transformación personal.
Néctar 02 – 3 y 11
El proyecto mendocino Néctar 02, formado por las hermanas Rocío y Marina Villalba, ha conquistado al público local con su estilo versátil. Su último single, 3 y 11, es una hermosa composición que trata sobre la distancia, el tiempo y el amor, y ya está disponible en plataformas desde septiembre de 2023. La canción es un adelanto de su segundo álbum, y sigue la línea de su sonido característico que fusiona pop, rock y bossa.
Néctar 02 se formó en 2019, cuando Rocío decidió dar vida a su proyecto solista, pero pronto se sumó su hermana mayor, y juntas encontraron otros músicos para completar la banda. A lo largo de los años, han explorado diferentes géneros, lo que les ha permitido crear una propuesta musical diversa y atractiva. Cada una de sus canciones refleja su pasión por la música y la constante búsqueda de nuevos horizontes artísticos.
Amariamaria – Angeblito
Amariamaria es un proyecto musical lleno de energía y diversidad artística. Integrado por Pekistone y Maru Leone, este dúo nació casi por accidente hace poco más de un año, pero rápidamente encontró su voz en la escena local. Con una mezcla de géneros que van desde boleros hasta reggaetón y funky carioca, Amariamaria no teme a la experimentación.
Su segundo single, Angeblito, es una prueba de su capacidad para crear canciones que combinan poesía y ritmos bailables, ofreciendo una experiencia musical que invita tanto a la reflexión como al movimiento.
Vera de Venus – Vitral
El grupo mendocino Vera de Venus presentó su álbum Vitral, grabado en vivo en octubre de 2023 en el Espacio Cultural Julio Le Parc. Este trabajo refleja la unión y conexión entre los integrantes de la banda, quienes se ven a sí mismos como piezas de un todo más grande, similar a un vitral que cobra vida al recibir luz. Compuesto por cinco canciones y dos videos en vivo, Vitral captura la esencia de lo que ocurre cuando las individualidades se unen para crear algo colectivo y mágico.
Vera de Venus ha encontrado su lugar en la escena local, destacándose por sus presentaciones en vivo y por la profundidad emocional de sus letras. El álbum busca transmitir esa energía única que se genera cuando los músicos están en sintonía, creando un espacio donde la música es capaz de trascender lo personal y convertirse en una experiencia compartida.
La Blunty – Que Vaya
Soledad Alaniz, más conocida como La Blunty, ha emergido como una de las nuevas promesas del rap y el dancehall mendocino. Su canción Que Vaya es una obra íntima en la que expresa sus inseguridades y anhelos. A través de una producción vibrante a cargo de Diego Navarro (DAN Produce) y FL3, La Blunty se ha consolidado como una voz que no solo resuena en los barrios mendocinos, sino también en los festivales más importantes de la provincia, como Luján Suena y la Fiesta de la Cerveza.
La Blunty no solo ha capturado la atención del público local, sino que también ha comenzado a hacer ruido en Buenos Aires, con presentaciones en Niceto Club y Congo. Su estilo sincero y lleno de energía, sumado a sus colaboraciones con artistas como Darko y Kiky, la posicionan como una de las artistas más destacadas de la escena urbana mendocina. Con un futuro lleno de proyectos y fechas, La Blunty está lista para conquistar nuevos escenarios.
Gino Cuatoni – Siete
Gino Cuatoni es un artista mendocino independiente, centrado en la guitarra y la exploración sonora. Su último trabajo, Siete, es un álbum conceptual basado en los siete principios universales del Kybalion. En este proyecto, Cuatoni combina la música experimental con elementos visuales, ofreciendo una experiencia inmersiva y profunda. Cada canción está diseñada para sumergir al oyente en una atmósfera que conecta lo místico con lo personal, en una búsqueda constante por explorar el potencial expresivo de la guitarra.
El videoclip de su tema Volver a mí (5. ritmo), realizado con técnicas visuales innovadoras como la rotoscopia, expande aún más el universo de su álbum.
La obra completa, mezclada por Leandro Lacerna y masterizada por Gabriel Schubert, ya está disponible en todas las plataformas. Gino continúa desafiando los límites de la música independiente en Mendoza, destacándose por su enfoque artístico único y su capacidad para crear obras conceptuales complejas.
Espe Careri – Doler
Espe Careri sigue sorprendiendo con su tercer adelanto, Doler, una balada de pop alternativo que combina melodías melancólicas con una introspección emocional profunda. Lanzada en septiembre de 2024, esta canción es un reflejo de las luchas internas de Espe, quien plasma sus emociones más crudas en una letra que aborda la inseguridad y el amor propio. Con influencias de artistas como Billie Eilish, Doler se convierte en una pieza emotiva que busca resonar con todos aquellos que alguna vez han lidiado con el dolor personal.
La producción de la canción estuvo a cargo de Dan Produce y Miut, mientras que el mix y master fueron realizados por Pati, quienes ayudaron a crear una atmósfera envolvente y minimalista. El arte de tapa, dirigido por Mel Pelegrina, captura perfectamente la esencia de la canción, transmitiendo la vulnerabilidad y el anhelo de encontrar fuerza en medio del sufrimiento. Doler ya está disponible en todas las plataformas y es un adelanto del álbum debut de Espe Careri, que promete seguir tocando fibras profundas.
